10月14日,中國視協(xié)副主席林永健在《人民日報》發(fā)表文章《影視精品是怎樣煉成的》,稱部分頂流演員排場大,自帶“編劇團(tuán)隊(duì)”改劇本,致作品邏輯崩壞、人物塑造失敗,導(dǎo)演陷入兩難。這背后是資本逐利,制片方為流量縱容特權(quán)。林永健以自身演技塑造角色為例,呼吁演員擔(dān)責(zé),批評部分編劇脫離現(xiàn)實(shí),建議制片方把資金花在劇本等核心環(huán)節(jié),引發(fā)輿論對行業(yè)亂象的關(guān)注與反思。
林永健一文激起行業(yè)千層浪?;氐绞虑楸旧恚娪半娨晞∽铌P(guān)鍵的地方在于什么?
有位相聲演員曾表示:“(相聲)還是先搞笑吧,不‘搞笑’那就太搞笑了?!彪娪半娨晞『螄L不是類似呢?無論是“自帶編劇入組”、隨意改動劇本,還是一些制片方無視劇本劇情、演藝效果本身,只看粉絲量、流量,舍本逐末,都是忽略了電影電視劇最大的賣點(diǎn):好看。
人們常說“看電影”“看電視”,那么,電影電視劇“好不好看”應(yīng)該是大多數(shù)人所公認(rèn)的重要評價指標(biāo)。細(xì)究起來,這種“好看”,更多指向的是敘事情節(jié)上的引人入勝,思想深度上的發(fā)人深省。劇中演員的“服化道”固然是另一個參考指標(biāo),但歸根結(jié)底,是服務(wù)于電影電視劇“好不好看”這一主要目標(biāo)的。
好看不好看,觀眾說了算。一些演員的影迷劇迷當(dāng)然也是觀眾,但只是龐大觀眾群體的一部分甚至一小部分。面向市場推出的影視作品不會是“定向放映”,只播放給粉絲群體觀看。如此來看,林永健所批評的一些制片方和演員追逐流量、破壞劇本整體效果的做法,就顯得頗為短視,沒有看到在粉絲之外龐大而沉默的其他觀眾群體。本來擁有很大潛力和塑造空間的一些演員,擁有較好創(chuàng)作成績和口碑的制片方,若一味追逐流量,長此以往下去,將會被其裹挾拖累,迷失創(chuàng)作正道,損害的也只會是制片方和演員自身的名譽(yù)。
當(dāng)然,具體到一部影視作品好看不好看,每位觀眾都有獨(dú)特的審美偏好與價值判斷,這種差異性既體現(xiàn)在對題材類型的傾向上,也反映在對敘事節(jié)奏、人物塑造等藝術(shù)表達(dá)的個性化認(rèn)知中。從這個角度來看,“好看”的標(biāo)準(zhǔn)似乎并不唯一,也有點(diǎn)“難以捉摸”。但在筆者看來,盡管制片方和演員們很難預(yù)料,一部劇在推向市場后的收視率到底如何,但是有一點(diǎn)大家可能都不會否認(rèn),那就是好的影視作品,一定是從劇本到演員都全情投入、用心打磨的。
電視劇《沉默的榮耀》正在央視熱播,沒有流量明星,沒有夸張渲染,卻以真歷史、真英雄的真誠敘事,贏得收視率連續(xù)霸榜。該劇總編劇還在《人民日報》撰文談創(chuàng)作心得,他表示,故事改編自真人真事,在已知主人公的結(jié)局的情況下,自己也擔(dān)心“觀眾還能不能繼續(xù)追劇”。但劇組仍然巧妙構(gòu)思、設(shè)計情節(jié),放棄所謂的“爽文”模式,查閱大量史料和資料,選擇用最真實(shí)的故事、最真摯的情感,先打動自己,然后再打動觀眾。細(xì)細(xì)想來,如果不在情節(jié)、演技上琢磨下功夫,而在電影電視劇之外的環(huán)節(jié)和領(lǐng)域“使招數(shù)”,那么,一些影視劇在宣發(fā)前后出現(xiàn)評價翻轉(zhuǎn)、觀眾不買賬的情況,想必也是自然而然的了。
跳出“唯流量論”的窠臼,用真誠而有質(zhì)感的內(nèi)容回應(yīng)觀眾期待,讓好劇本、好演技、好制作回歸創(chuàng)作中心,這才是影視作品贏得觀眾、鑄就經(jīng)典的必由之路。畢竟,無論技術(shù)如何迭代、市場如何變遷,“好看”始終是影視作品最樸素的追求,也是創(chuàng)作者最該堅守的初心。
(朱紹岳)